隨着時間的變化，每一箇中國的傳統文化也隨之改變，從最早的什麼都不會，到現在的什麼都齊全，其實除了每個人的經驗豐富意外，每一個戲劇的形態都在變化着，讓我們一起來看看傳統戲曲歌仔戲，歷史演變下的劇場形態是怎樣的。
可能感興趣》》台灣土生土長的劇中“歌仔戲”
劇場形態
歌仔戲從本地歌仔發展至今，已衍生多種表演型態，且每一種演出型態均各具特色。一般而言，歌仔戲之劇場型態有落地掃歌仔陣、野台歌仔戲、內台歌仔戲、廣播歌仔戲、歌仔戲電影及電視歌仔戲等型態。
落地掃歌仔陣
由閩南傳入台灣的歌仔（錦歌），在宜蘭發展成“本地歌仔”，爾後又模仿車鼓戲的表演型式，演出滑稽詼諧的漢族民間故事，隨神轎遊行，稱之為“歌仔陣”。落地掃歌仔陣為歌仔戲最原始之演出型式，屬於歌舞小戲的表演，演出地點多在廟埕空地即席表演，或隨遊行陣頭行進至廟口廣場，以四支竹竿圍出表演區，就地演出。
野台歌仔戲
野台戲即為外台戲，多於廟口演出。野台歌仔戲為歌仔戲最普遍之演出型式。本地歌仔吸收其它劇種精華，並穿着戲服，粉墨登場演出，歌仔戲即成為大戲型式。野台歌仔戲演出名目大多與宗教活動有關，舉凡廟會、酬神、建醮及神誕等活動，多有野台戲的演出。
野台戲的特色為熱鬧而淳樸，由於演戲酬神是漢族民間表演活動之主因，是以儀式性勝於藝術性；且野台歌仔戲於正戲演出之前，必先表演一段“吉慶戲”，俗稱“扮仙”，目的在為民眾祈福，神人之間的關係於扮仙過程中，得到融合交會。
內台歌仔戲
內台歌仔戲是指戲院室內劇場演出的歌仔戲，採售票方式，屬於營利演出。《台灣省通志。藝術篇》：至民國四、五年間，辜顯榮向日人收買台北淡水戲館，改名新舞台，作為本省人之娛樂機構，其經理人見歌仔戲甚受人歡迎，遂出資設立新舞社歌劇團，在該戲院經常排演歌仔戲，而收取門票。是為本省第一團營業性質之歌仔戲班。而歌仔戲之分別為內外台戲，亦始自此時。由於內台歌仔戲為營利性質，舞台佈景、燈光及服裝均較為講究，演出亦較野台戲嚴謹。此外，於公演之前，通常由演員穿着戲服沿街“踩街”，藉以吸引觀眾廣作宣傳，增加票房收入。民國四十四年間，為內台歌仔戲鼎盛時期，當時全台約有300個此類歌仔戲班，可見其繁榮。
