梆子是在中國戲曲文化中各個民族樂隊中的一種碰奏體鳴樂器。更多的梆子是以棗木或者紅木來製作。但是梆子在每個戲劇中又能起到不一樣的作用。那麼它們的藝術特點是什麼呢？讓我們一起來了解戲曲大全，看看山西四大梆子是什麼。
蒲劇：
蒲劇又稱蒲州梆子，也稱“亂彈”、“晉腔”、“山陝梆子腔”等，與中路梆子、北路梆子、上黨梆子並稱為我省四大梆子。
清嘉慶、道光年間，蒲州梆子慢慢形成了南路、西路兩個流派。南路派以芮城為中心，演唱風格大彎大調，基本不使用假嗓；西路派以蒲州為中心，演唱風格大都粗獷火爆，在特技上有一定功夫，且唱詞較多，戲文通俗易懂，劇目豐實。
清咸豐、光緒年間，祁縣太谷票號用一千兩白銀收買了蒲州的一個戲班，他們到全國各地走訪演出，在此期間，帶出了一大批着名演員如七百生、老蒲州等，他們在走訪演出的同時，同中路梆子、北路梆子及京梆子有了密切接觸，使他們的戲路更加寬廣。蒲劇名伶人才輩出。如老元兒紅（即張世喜：山西猗氏馬營人、郭寶臣之師）、郭寶臣、二寶紅、天明亮、蓋陝西、十七生等都能獨當一面，而郭寶臣、侯俊山尤為傑出。
20世紀20年代，蒲劇出現了不少優秀劇社。他們活動遍及全國各地，出現了不少以楊登雲、孫廣勝、王存才為首領的着名演員。
新中國成立以後，蒲劇事業有了飛速發展，出現瞭如任跟心、郭澤民等一大批為蒲劇藝術做出重大貢獻的着名演員。
蒲劇的音樂包括唱腔、曲牌和鑼鼓三部分：劇目有本戲、折戲等500多個，分別以唱、做、念、打取勝的劇目均有。有羣眾中影響最大者為《竇娥冤》，這台戲集蒲劇演員的精華，珠聯璧合，藝術精湛，稱譽一時。蒲劇在表演特技上主要有帽翅功、翎子功、髯口功、梢子功、椅子功、幡子功、蹺功、扇子功等。
晉劇：
晉劇因其形成和活動於山西中部地區而稱中路梆子。中路梆子在形成初期，大膽吸收了晉中民間藝術，顯示出了中路地方特色，有力促進了中路梆子的發展。
在清末民初，晉中盆地的商業經濟迅速發展，經濟發展帶動了文化素養的提高，各路戲劇票社也轟轟烈烈地發展起來。由於許多商人熱衷於吹拉彈唱，因此，商人和藝人共同研究唱腔，切磋技藝，並且資助藝人。所有這些，對中路梆子的唱腔和音樂的發展起到了巨大的推動作用。
在20世紀30年代，中路梆子發展到鼎盛時期。丁果仙、張寶魁、三兒生等中路梆子各派名伶相繼在全國走紅。
在北平（今北京）演出時，中路梆子藝人與京劇同行進行廣泛的藝術交流，丁果仙以《反徐州》同京劇表演藝術家馬連良的《四進士》互相學習，吸收了京劇的藝術營養，使中路梆子在藝術上更加爐火純青。
全國解放後，黨和政府為了繼承和發展中路梆子的傳統藝術，先後培養出了王愛愛、田桂蘭、宋轉轉、吳愛卿等一大批優秀演員。他們在晉劇舞台上聞名遐邇，顯示出晉劇藝術的可喜景象。
北路梆子：
北路梆子因形成和主要活動於山西省北部而得名。其音樂分唱腔、曲牌和鑼鼓經三部分。唱腔的主要部分屬於板腔變化體，由各種板式有規則地連接而成。其板式是：夾板、慢板、二性、垛板、三性、流水、介板、滾白等。
北路梆子的主要劇目現存的有400多個，其中大部分取材於歷史演義和古典小説。也有一些反映古代社會生活的劇目。此外，在抗戰和解放戰爭期間，曾編過不少反映當時鬥爭生活的現代題材劇目。
傳統劇目《金水橋》，1980由中央新聞紀錄電影製片廠攝製為舞台藝術片。傳統劇目在藝術上主要表現為：
一、民間色彩濃厚，在表現神怪等故事情節時也賦予了普通百姓的思想感情和生活情趣；
二、語言生活化，通谷易懂，老百姓易接受；三、唱詞多，這也是北路梆子最顯着的一個特點。
上黨梆子：
上黨梆子由於其產生並主要流傳於秦漢時期的上黨郡而得名。關於上黨梆子的起源，説法很多，一般認為它形成於澤州（今山西晉城）。雖名為梆子，實為昆（崑曲）、梆（梆子）、羅（羅羅腔）、卷（卷戲）、簧（皮簧）5種聲腔同台演出的劇種。在其形成過程中曾受到蒲劇的影響，但與以上3大梆子迥然不同。
1959年，在晉城青蓮寺中佛殿的屏板上，發現了在道光十一年（1831年）十月十五日的演出劇目單，其中《彩仙橋》、《對鬆關》、《大賜福》等都是上黨梆子的傳統戲。抗戰時期，我軍挺進晉東南，創建了太行、太嶽根據地。上黨梆子煥發了勃勃的生機。
着名作家趙樹理在此創作的現代戲《萬象樓》，創作和改編的古裝戲《鄴宮圖》、《韓玉娘》十分受廣大人民羣眾喜愛。接着《小二黑結婚》、《王貴與李香香》、《白毛女》等劇目也先後由上黨梆子劇團演出。
上黨梆子經過歷代藝人的探索、創造，形成了一套獨特的表演程式和藝術風格。上世紀80年代，上黨梆子異軍突起，湧出《殺妻》、《借糧》、《兩地家書》等一批新鮮劇目，並在表演、音樂、舞台等方面有所創新，使上黨梆子在保持原劇種特色的基礎上，使劇情更加抒情、動人，受到觀眾的喜愛。
【結束語】可能對於戲曲很多人也跟小編一樣並沒有太多的瞭解，但是總歸瞭解多一點並沒有什麼壞處，更何況這是中國的傳統文化，更應該記得更牢了不是嗎？
