《日出·印象》，是法國印象派畫家莫奈於1872年在勒阿弗爾港口畫的一幅寫生畫。其誕生時間已經被確定到一個精確的時候，由此可見印象主義繪畫在世界美術史上的重要地位。下面，就讓我們一起到世界十大名畫中瞭解其作品賞析吧。
《日出·印象》描繪的是在晨霧籠罩中日出時港口景象。在由淡紫、微紅、藍灰和橙黃等色組成的色調中，一輪生機勃勃的紅日拖着海水中一縷橙黃色的波光，冉冉升起。海水、天空、景物在輕鬆的筆調中，交錯滲透，渾然一體。
近海中的三隻小船，在薄霧中漸漸變得模糊不清，遠處的建築、港口、吊車、船舶、桅杆等也都在晨曦中朦朧隱現。這一切，是畫家從一個窗口看出去畫成的。如此大膽地用“零亂”的筆觸來展示霧氣交融的景象。這對於一貫正統的沙龍學院派藝術家來説乃是藝術的叛逆。
該畫完全是一種瞬間的視覺感受和活潑生動的作畫情緒使然，以往官方學院派藝術推崇的那種謹慎而明確的輪廓，呆板而僵化的色調蕩然無存。這種具有叛逆性的繪畫，引起了官方的反對。
這幅名畫是莫奈於1872年在阿弗爾港口畫的一幅寫生畫。他在同一地點還畫了一張《日落》，在送往首屆印象派畫展時，兩幅畫都沒有標題。一名新聞記者諷刺莫奈的畫是“對美與真實的否定，只能給人一種印象”。莫奈於是就給這幅畫起了個題目——《日出·印象》。
它作為一幅海景寫生畫，整個畫面籠罩在稀薄的灰色調中，筆觸畫得非常隨意、零亂，展示了一種霧氣交融的景象。日出時，海上霧氣迷朦，水中反射着天空和太陽的顏色。岸上景色隱隱約約，模模糊糊看不清，給人一種瞬間的感受。
他對光色的專注遠遠超越物體本身的形象，使得物體在畫布上的表現消失在光色之中。他讓世人重新體悟到光與自然的結構。所以這一視野的嬗變，以往甚至難以想象，它所散發出的光線、色彩、運動和充沛的活力，取代了以往繪畫中僵死的構圖和不敢有絲毫創新的傳統主義。
“如果你弄個《日出·印象》的黑白版本（如圖），會發現太陽基本消失了……沒錯，太陽本身沒有光，只是憑色彩的映襯，才製造出這樣的效果！”
當1874年莫奈和一羣青年畫家舉辦展覽時，這幅《日出·印象》遭到了誹謗和奚落。
有的評論家挖苦説：“毛坯的糊牆紙也比這海景完整！”更有人按這幅畫的標題，諷喻以莫奈為首的青年藝術家們為“印象派”，於是“印象主義”也就成了這個畫派的桂冠。
該畫1985年被搶劫，據法國被盜藝術品偵緝處1990年12月6日，在科西嘉島一座別墅中查獲。
